Muéstrame

El 9 de abril terminó la Muestra de Cine Joven.

Años ha habido en que no fui al Chaplin a disfrutar de las propuestas juveniles, a pesar de mi cercanía geográfica con ese cine concreto, porque estaba muy ocupado o por alguna razón prefería esperar a la decantación que implican los premios (total, ya saldrán los mejores trabajos en el paquete o los copiaré de alguien). Esta vez, en cambio, asistí a tres funciones completas, de manera que habré visto alrededor de una quincena de trabajos, entre ellos algunos que más tarde engrosaron su palmarés con uno o varios premios. Las observaciones que siguen, pues, parten de asumir que esa quincena más o menos representa las tendencias principales de la Muestra. Vale aclarar que todas ellas funcionan igualmente para el cine de matriz institucional; es sólo que uno esperaría que los jóvenes propusieran algo distinto.

– La comedia sigue siendo rara avis. La mayoría de los realizadores parece adscribirse al criterio de que de nuestra realidad sólo se puede hablar en drama, tal vez porque asumen que el drama es más trascendente, más artístico que la comedia. En las contadas ocasiones en que se siente una ligera brisa humorística, se relaciona con el humor más sombrío. Me encantó apk, un animado breve y eficaz que caía de lleno en el terreno maldito, pero no sólo no obtuvo premio, sino que la categoría de animación fue declarada desierta.

Insisto en que esto no sólo ocurre entre las nuevas promociones: durante el FINCL de 2015 hubo nueve largometrajes cubanos en competencia, de los cuales sólo uno (La cosa humana, de Chijona) era abiertamente una comedia; en 2016 compitió la mitad de esa cifra, y todos eran dramas, aunque aquí y allá se deslizasen líneas humorísticas (en El techo, de Patricia Ramos).

– Una buena parte de los trabajos cae dentro de la pornomiseria, esa certera categoría que le escuché a mi socio y también realizador –y también cincuentón– Jorge Molina. La gente más pobre, los lugares más destartalados, las historias más sórdidas, esa parece ser la zona de la realidad cubana que resulta más cubana que las demás. El cine adulto también va mayoritariamente por ahí, como lo demuestra Últimos días en La Habana, de Fernando Pérez, un relato conmovedor, bien fotografiado, aceptablemente contado… y con un embotador tufillo a déjà vu. Pero Fernando, con todo, es un maestro y tenía una historia: muchos jóvenes, en cambio, parecen creer que bastan un ambiente thrash, imágenes históricas recicladas, enfriadas por la tecnología, y una dosis nada sutil de sexo supuestamente transgresor –vaya, nunca creí que alguna vez fuera a decir eso– para hacer una película. O mejor (o peor) que es esa la única manera posible. En cuanto pueden, prescinden incluso de los diálogos, considerando que la película valdrá más cuanto más hermética. La irreverencia y el sexo están muy bien, chicos, pero cuéntenme algo, basta de equinos y obritas del siglo.

Como me decía hace años un profesor de la EICTV: “a los jóvenes hay que esconderles las películas de Tarkovski”. Y, toda vez que hay gente que no sabe leer entre líneas, y algunos que ni siquiera en ellas, repito que no descalifico, o abogo por eliminar, esas ideas o esa manera de hacer cine. Lo que pretendo es que los jóvenes redescubran que hay otras maneras tan válidas como esa de conseguir un buen relato cinematográfico, y zonas de nuestra realidad –o de la Realidad universal– que hace tiempo apenas si visitamos.

– Todo el mundo se cree autor. Esa es otra: la relación con la literatura, la adaptación de referentes literarios es cada vez más escasa. La mayoría de los trabajos eran de realizadores que además armaban –es un decir– la historia, la escribían, la dirigían, y a menudo también la editaban. Una cosa es que uno esté presente en todas esas etapas, y otra que se crea el más adecuado para finiquitarlas. Autores cabales hay uno o dos por generación, no más. Los más grandes cineastas de nuestra historia (Titón, Tabío, Pérez) casi invariablemente contrataban guionistas o escritores para darle forma a una historia que también a menudo provenía de la literatura. Ahora hay un montón de literatura interesante que nadie lleva al cine, y un montón de cine aburridísimo.

– Los Jurados y sus decisiones son entidades tan difíciles de entender como el patrón, si alguno hay, que sigue la Embajada de Estados Unidos para otorgar visas.

En fin, veremos lo que nos depara la próxima Muestra. A lo mejor para el año que viene…