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- abril 4, 2025 -
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Guzmán entre lo cubano y lo medieval

La seducción que la máquina o el artefacto ejerce sobre Carlos Guzmán (3 de marzo, 1970) parece que comenzó cuando aún siendo un niño su padre le regaló un reloj que encontró en la calle: “me fascinaba abrirlo y observar la maquinaria, los engranajes, los muelles, las ruedas; pasaba horas y horas jugando con ese reloj, imaginando cosas, soñando con otros mundos”.

Tierra oscura o retratos fragmentados del bosque

Fotos: Alain L. Gutiérrez y cortesía del autor


Una contundente, y para algunos críticos “mega exposición”, se presenta hasta febrero en la galería El reino de este mundo, perteneciente a la Biblioteca Nacional José Martí, de La Habana; esta agrupa la más reciente producción pictórica de Mario García Portela, un sólido creador cubano que desde hace más de medio siglo apuesta por el paisaje.

Flora Fong:从东方到西方

最近几年时间,Flora Fong致力于“研究和沉思”:风水的世界,和风与水的能量关系很大,对这个古巴艺术家需要深刻研究,毫无疑问,在现代占有一个突出和值得的位置。

没有放下她的国际活动,在2012年现在结束之前,会参加比如说,在首尔的拉美艺术展,IAAF。和其他两个美国组织的展示,是“新时代”的画家,素描家,雕刻家,还乐观向上的生活着。
和Oncuba专属的对话提前, 山,好几年前看到的圣象,“可能与力量再现”在她最新的创作,可能会变成一个系列:“所有的调查都是一个动力,为了大自然主题的潜力,特别是山,可以代表很多东西”,她说

Flora Fong,1949年11月8号,Camagüey。很肯定的是还在学前时候,和其他孩子一样她在课桌上度过,为了给他们制作图画的目的;这个兴趣让她在7年级的时候进入了Camagüey的艺术学校,在那里一直到完成初中课程:“我感觉到我想要通过色彩和画画来表达的热情。”

Flora Fong: vom Westen nach Osten

In letzter Zeit widmet sich Flora Fong "dem  Studium und der Meditation": Die Welt des Feng Shui, die viel mit der Wind- und Wasserenergie zu tun hat und Gegenstand eingehender Forschungen dieser kubanischen Malerin ist, die zweifellos einen wichtigen und wohlverdienten Platz im zeitgenössischen Kontext  einnimmt.

Jaimanitas: Fuster的开放之家

Jaimanitas是一个在古巴首都西部的小渔村:José Fuster确定了他的创作的标志,从1975年到今天已经逐渐而稳步地,一点一点的,但是不间断地,变换着心甘情愿的展示着这个地方陶瓷家的美学,画家,制图员和雕塑家。

从小时候,Fuster(Caibarien,1946年)梦想着改变世界,“为了善良”,但是当他意识到这是一个“太雄心勃勃的”奢望,Jaimanitas选择了放弃最好的自己:他的艺术。

故事开始与一个他房子和工作室的入口的位置的展示着重要文选的目录,已经完成有三十多年。这些作品,作为遗产为归类,社区的认真,尊重并完好的保存着他们,“我要感谢什么”,Fuster兴奋的说,并承认到,由于当时决定”扩大“超越他属性的极限。

Jaimanitas, Fusters offenes Haus

Jaimanitas ist ein Fischerdorf im Westen der kubanischen Hauptstadt: Dort hat José Fuster seine Schöpferflagge festgemacht, und seit 1975 bis zum heutigen Tag veränderte er allmählich, aber ununterbrochen, das Antlitz dieser Gemeinde, die die ästhetische Spur des Keramikers, Malers, Zeichners und Bildhauers gern vorzeigt.

Jaimanitas, la casa abierta de Fuster

Fotos: Darío Leyva

Jaimanitas es un poblado de pescadores asentado al oeste de la capital cubana: allí José Fuster ancló su bandera creativa y desde 1975 hasta hoy ha ido, poco a poco, pero ininterrumpidamente, cambiando la fisonomía de esa comunidad que muestra gustosa la huella estética del ceramista, pintor, dibujante y escultor.

Rubén Alpízar:戏弄行模仿的艺术家?

日常生活一些中心,也就是我们所说的生活日常,也可能是画家Rubén Alpízar (古巴圣地亚哥, 1965)其中一件持久坚持的事情,他是一位能够加深和被了解的一种特殊美学在他的作品里艺术家,那就是幽默,几乎每个作品都和戏谑相伴,引发人们的思索。

这个自我展示,也是,已经成为一种和群众们交流的模式:他的作品承载着信息,建议甚至是娱乐,和谐的变化着直到和观众建立一种交流的关系。

每个提案都有官方的指示要感谢技术的净化,学院已经掌握的力量:4年的基础和4年的中级在哈瓦那圣地亚哥省José Joaquín Tejada造型艺术学校,后来,1984年到1989年,曾在哈瓦那最高艺术组织。

Für Rubén Alpizar: Architekt der Parodie?

Bestimmte Achsen unseres Alltags - jene, die einige das Tagaus-Tagein des Lebens nennen – könnten eine Konstante im Schaffen des Malers Rubén Alpizar (Santiago de Cuba, 1965) sein, ein Künstler, dem es gelang - und der es verstanden hat - eine gewisse Ästhetik zu festigen, in der Humor - beinahe Ironie – zur  Reflexion auffordert.

Rubén Alpízar:¿artífice de la parodia?

Fotos: Cortesía del artista

Ciertos ejes de nuestra cotidianidad —esos que unos llaman el diarismo de la vida— puede que sean algunas constantes en el quehacer del pintor Rubén Alpízar (Santiago de Cuba, 1965), un artista que ha podido —y sabido— consolidar una particular estética en la que el humor —casi tocante con la ironía— convoca a la reflexión.

A Rigoberto Mena, nada humano le es ajeno

Fotos: Cortesía del artista

Apuntó el inmenso Lezama Lima: “podemos afirmar que en una abstracción plástica encontramos naturaleza, geometría, exceso de composición, movimiento como una cantidad que se expresa, sentimiento como rehusar o sufrir provocaciones del punto en la infinitud, acechanzas del estilismo a través de la historia o regalías lúdicas a la orilla del mar”.

Alicia en su mar

Fotos: Cortesía de la artista

Alicia Leal ha posicionado un discurso propio, una manera de hacer que la distingue, una forma de abordar el arte que la convierte en una creadora de profunda raíz cubana —pasión y razón— y, también, ha logrado colocar a la mujer como protagonista, cual metáfora inspiradora.

Bienal de La Habana

La 11na Bienal Internacional de Artes Plásticas de La Habana —que convoca el Consejo Nacional de las Artes Plásticas, el centro de Arte Contemporáneo Wifredo Lam y el Ministerio de Cultura, entre otras muchas instituciones (hasta llegar a la treintena)— convierte a La Habana en punto de encuentro obligado de lo mejor de las artes visuales a nivel mundial.

Bonachea: de la poesía al pincel

Fotografías: Arturo Suárez

Vicente Rodríguez Bonachea ha logrado lo que muchos artistas sueñan: consolidar un sello que lo distinga y, a la vez, que cada una de sus propuestas pictóricas sea un viaje estremecedor, repleto de metáforas y ensoñaciones: el misterio de la vida, asuntos que no podemos explicar, la religión y el amor, entre otros, son temas a los que recurre una y otra vez.

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